27 décembre 2011

Les tribulations d'une caissière



Ça me fait vraiment mal au coeur de la dire mais ce film est une vraie déception. J'ai suivi les tribulations d'une caissière sur son Blog. J'aimais beaucoup les articles d'Anna Sam. Ayant été moi même caissier il y a pas mal d'années (et le premier qui dit caissière, je l'emplâtre...), je me suis un peu retrouvé dans ce qu'elle racontait dans son blog. C'est pour ça que j'attendais le film tiré de ses histoires avec impatience. Et là quelle déception. Et même si on retrouve un peu de l'esprit du blog, le film n'a rien avoir avec ses origines et le résultat n'est pas du tout à la hauteur de mes attentes. Déjà d'une chronique presque quotidienne d'une caissière de supermarché on est passé à un comédie romantique où le prince charmant n'a pas tardé à pointer le bout de son nez. Si bien que le film se transforme en une petite "bleuette" d'une convenance affligeante (pour ne pas dire sinistre). C'est la rencontre entre Ed l'épicier avec Barbara Cartland. C'est un film gentil et naïf, mais Naïf dans ce qu'il y a de plus mauvais (pour ne pas dire niais). Bref le ressort comique ou romantique ne marchant pas, il reste les acteurs. Déborah François s'en sort plutôt bien. C'est un peu grâce à elle qu'on évite le naufrage avec ce film. Il reste quand même un autre espoir dans ce film (un autre Skywalker presque), c'est Firmine Richard. Elle tient son rôle de manière magistrale (normal je l'adore alors je ne suis pas forcément impartial mais c'est mon avis et je le partage). Alors si vous allez voir ce film ne soyez pas déçu si ça n'est pas un grand film. Vous ne serez pas désarmé par ce sentimentalisme qui transpire de chaque scène parce que le film est réservé à ceux ou celles qui attendent encore leur prince. 

Mon avis : @@

Bon film.

A+
       

L'art d'aimer



J'ai quand même mis plus d'un mois pour me décider à aller voir ce film. Mais quelle erreur! quelle erreur!!! Je m'attendais à un film soporifique et bien pénible sur "le jeu de l'amour et du hasard" et j'ai une droit à un film lumineux sur le sentiment amoureux. J'en n'ai pas perdu une miette. Et même s'il n'y pas vraiment d'histoire, le fil conducteur du film reste le même : l'amour génère des sentiments et comment faire pour s'en accommoder quand ça nous perturbe. C'est assez drôle de voir tout ces personnages un peu perdus et désorientés à cause de ce qu'ils éprouvent. Ils ne savent pas quoi faire ni même comment réagir. Ça nous change de toutes les autres comédies sentimentales où le chemin est déjà tout tracé et qu'il n'y a rien de compliqué à comprendre. Là c'est compliqué et c'est pas simple (un bel euphémisme). C'est pas simple déjà de savoir et de comprendre ce qu'on éprouve. Et après ça c'est compliqué de savoir comment réagir quand on a compris. C'est un peu comme la vie. Les acteurs sont tous formidables de vérité et de charme (même François Cluzet, qui parvient à s'affranchir du boulet des intouchables). Et que dire de mon rayon de soleil: Ariane Ascaride ? Si ce n'est qu'elle est toujours aussi belle, formidable, intelligente, drôle, sensible... Bref ce film est une bouffée d'air frais dans toute cette grisaille météorologique et cinématographique. C'est un film qui se veut positif et je suis sorti de la projection avec le sourire aux lèvres tellement il m'a fait du bien. C'est quand même surprenant que je me fasse surprendre comme ça par un film qui parle d'amour (alors que je fais parti des septiques). Mais il parle  du sentiment d'amour pas d'histoire d'amour. Je pense que c'est ça qui a fait la différence dans mon coeur. 

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+

21 décembre 2011

Des vents contraires

Avant d'aller voir ce film, je ne savais pas que Jalil Lespert était aussi réalisateur. Je le connaissais comme acteur et je l'avais apprécié dans des films comme Le petit lieutenant ou Le promeneur du Champs de Mars. Cette fois il en est le réalisateur. Je dois reconnaître que ce film m'a bien plu. J'ai aimé l'intensité et les sentiments qui s'en sont dégagés. C'est un peu sommaire et il ne fait pas vraiment dans l'originalité mais le résultat est assez plaisant (à mon goût). Les acteurs sont assez bons et le film ne tombe pas dans le mélo larmoyant que j'avais redouté. A côté de ça il y a quand même quel détails un peu gênants. Le film est un peu brouillon. Il se disperse dans tous les sens et Jalil Lesper ne prend pas forcément le soin de résoudre ou de clôturer une piste (comme l'histoire du coup de film anonyme). C'est dommage parce que des fois on a l'impression que l'histoire n'est pas cohérente ou qu'il se prend les pieds dans le tapis. Néanmoins l'émotion et le charme passe. Ma chère Isabelle Carré tu es toujours aussi belle et attachante. C'est un petit film sympathique et talentueuse. J'ai passé un bon moment avec ce film et c'est le plus important.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
                

Carnage

Le dernier film de Roman Polanski est une vraie réjouissance pour les yeux et les oreilles. Ce petit film est si court  et si drôle qu'on ne voit pas le temps passer, à peine une heure vingt d'écoulée que le film est déjà fini. On assiste à un jeu de massacre en direct qui augmente en intensité au fur et à mesure que ça avance. les quatre personnages se jaugent, se testent et s'explosent à la figure. Les alliances se font et se défont. un coup c'est un couple contre l'autre, l'autre fois les deux femmes qui se liguent contre les deux hommes. Et tout ces basculement se font dans une fluidité et un brio de mise en scène incroyable. Les quatre acteurs sont formidables, surtout Kate Winslet dont le charme et le talent explose enfin à l'écran et Christoph Waltz qui a su garder et amplifier son talent pour interpréter une personnage au cynisme jubilatoire. Le film est tiré d'une pièce de théâtre. En voyant le film je retrouve L'esprit de Yasmina Reza que j'avais aimé dans une de ses pièces précédentes Art. Les dialogues sont ciselés et d'une efficacité redoutable. J'ai donc pris beaucoup de plaisir avec ce film. Roman Polanski n'a rien perdu de son génie de la mise en scène. Bref c'est un très très bon film pour cette fin d'année. J'aurais aimé voir autant de brio et d'intelligence ailleurs.

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+
          

15 décembre 2011

Mission impossible, protocole fantome

Ce film est un navet. Mais un navet de la pire espèce. Je n'avais pas vu film aussi catastrophique depuis longtemps, depuis le minable Largo Winch 2 (qui celui là était déjà très mauvais). Tom Cruise a toujours l'air du gonzesse aux cheveux gominés. C'est marrant en plus comme il fait un mètre cinquante de haut, il n'y a presque personne plus grand que lui dans le film. Ils ont du filmer avec des acteurs nains ou à genou pour que ça rentre dans le cadre. Pour le reste c'est du n'importe quoi. C'est une surenchère permanente d'explosion, de bruit et de cascades toujours plus spectaculaires. Sauf que là ça devient un peu du n'importe quoi. C'est tellement énormes que ça en devient ridicule. Alors tu te marres de voir autant de bêtises. C'est vrai t'es obligé de rigoler quand il nous fait le coup de la varappe sur  un gratte ciel à Dubaï ou pendant la baston dans le parking à coup de BMW ou du missile qui retombe dans une flaque d'eau à la fin. Sans parler de l'histoire dont l'intrigue n'est pas très bien construite. C'est cousu de fils blancs et les rebondissements quand ils arrivent ne font qu'enfoncer un peu plus ce film dans un gouffre sans fin. Bref c'est un film qui ne m'a pas plu, qui est long, mal filmé avec de mauvais acteurs et ça ne ressemble plus du tout à la série Mission Impossible. Jim Phelps où es tu? revient pour nous sauver de ce naufrage!!!

Mon avis : @

Bon film.

A+
         

14 décembre 2011

Shame

Je n'avais pas vu le premier film de Steeve Mc Queen Hunger (la bande annonce ne m'avait pas plu du tout). Cette fois je ne pouvais pas manquer son second film dont on dit tellement de bien. Je suis quand même un peu tombé de mon fauteuil en voyant ce film. C'est un film à l'esthétisme parfait. une véritable oeuvre d'art où l'on peut contempler un travail admirable de lumière, de décor, de mise en scène et en valeur des acteurs. Mais côté de ça on se fait un peu chier aussi! Il étire chaque scène sur plusieurs minutes en caméra fixe pour donner un effet de lenteur qui se fait sentir au bout d'un quart d'heure à peine. Alors je veux bien comprendre qu'il cherche à décortiquer les mouvements, faire monter la tension, tout ça pour rendre ces mouvements plus fluides et plus percutant pour les yeux mais à la longue ça devient un peu soporifique. Et la musique n'arrange rien. Elle est omniprésente. Elle envahit tout à tel point qu'elle recouvre certaine scène non pas d'un voile flou mais d'un voile bruyant qui gâche le plaisir. A côté de ça je dois quand même reconnaître que parfois il parvient à sublimer ses acteurs et à en faire des scènes d'anthologie, comme la reprise par Carey Mulligan de New York de Liza Minelli qu'il fait jouer intégralement. On atteint là un moment de grâce incroyable avec ces quelques minutes parce que là j'aime qu'il prenne son temps. D'un autre côté je n'ai pas vu beaucoup de perversion dans ce film comme j'ai pu le lire. Du sexe il y en a, beaucoup même, mais en dehors de ses difficultés à dire ce qu'il éprouve je n'y vois pas vraiment une atteinte à la morale. Ou alors si c'est le cas on est tous des pervers, moi le premier. Je suis assez obsédé pour ne pas être choqué pour si peu. Pour conclure je pense que Steeve Mc Queen, même s'il a beaucoup de talent, devrait un peu plus travailler son histoire et le fond pour que son film ne soit pas noyé sous une couche d'esthétisme un peu trop travaillé (on reconnait là bien que c'est un ancien publicitaire). 

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
           

Hollywoo

J'aime beaucoup Florence Foresti. J'aime le personnage, son travail et ce qu'elle donne sur scène. Je suis donc allé voir son premier film avec enthousiasme (oui j'aime bien aussi Jamel Debbouze). Et là malheureusement la "poilade" promise n'était trop au rendez vous. Bon on rigole quand même parce qu'elle nous fait du Florence Foresti et elle le fait très bien. Mais c'est bizzare comme j'ai eu un air de déjà vu pendant toute la projection. Elle ne renouvelle pas vraiment son humour et ses gags sentent vraiment le réchauffé. En plus il y a pas mal de séquences où ça tourne vraiment dans le vide. C'est dommage parce que l'idée de départ était originale et elle avait l'occasion de faite différent et autre chose sans tomber dans le pastiche des visiteurs en Amérique. A côté de ça Florence et Jamel sont biens comme acteur. Je trouve que cette fille a un charme fou et un charisme à toute épreuve. Je suis persuadé qu'elle pourrait reprendre le rôle Hannibal Lecter ou de James Bond tout en étant crédible et en faisant peur. C'est une occasion raté pour cette fois mais il ne faut pas jeter le bébé avec l'eau du bain, je suis sûr qu'elle fera mieux la prochaine fois. Vas y court Flo...!!!

Mon avis : @@

Bon film.

A+
         

03 décembre 2011

The lady

A chaque fois Luc Besson nous fait le coup du film "Paris match" : le poids des mots, le chocs des photos (ici les images). Il le fait avec plus ou moins de réussite. Le plus pour Le grand bleu, Nikita ou Leon et le moins pour les Taxi, le 5ème élément et Jeanne d'Arc (une purge celui là). Je trouve cette fois que le résultat est plutôt positif. Le film est entièrement tourné pour la gloire de Aung San Suu Kyi. Mais je trouve que cette gloire est largement méritée pour cette femme au courage et à l'entêtement infaillible depuis plus de vingt ans. Il réussit quand même à éviter le piège d'en faire un mausolé. Ce film respire la vie, l'abnégation et le courage. Il joue à fond la carte de l'émotionnel (un peu au détriment de la cause politique). Mais ça tient aussi beaucoup au talent de l'actrice principale Michelle Yeoh qui est habitée par son personnage jusqu'au bout des ongles. Elle m'a surpris tellement elle n'avait pas fait preuve d'un si grand talent pour ses films précédents. Bref c'est un film réussi et intéressant. Il montre le destin de cette femme abandonnée de tous pendant ces vingt dernières années. 

Le combat continue. Don't give up! 

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
           

Les adoptés

Pour un premier film,  Mélanie Laurent nous livre une bonne histoire et un film intéressant. Le film est bien construit et bien monté. L'intensité mélodramatique monte au fur et à mesure de la projection. On sent vraiment qu'elle a voulu bien faire et nous donner un film irréprochable. le résultat est assez convaincant bien que je trouve qu'elle a tendance à user un peu trop de la ficelle émotionnelle. On dirait qu'elle cherche absolument à nous tirer une larme avant la fin du film. Et si on n'y arrive pas à chaque fois, la scène suivante sera encore un peu plus émotionnelle. Bon a part ça, le film marche, l'émotion est là et je me suis retrouvé embarqué par cette histoire. Les acteurs sont bons. On rit, on sourit et on pleure en même temps à quelques minutes d'écart. Quand je ressens ça c'est que le film me fait de l'effet et c'est ce que j'ai envie quand je vais au cinéma. Je retrouve avec beaucoup de plaisir Clémentine Célarié. J'ai passé un bon moment avec ce film et c'est le plus important. C'est pour quand le second film ? Je vais l'attendre avec impatience. 

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
          

23 novembre 2011

Twilight, chapitre 4 Révélation

Avant d'avoir vu ce film, je me demandais si j'arriverai à en dire du bien. Malheureusement et après l'avoir vu, j'en serais bien incapable. Ce film est un très mais très mauvais film.  J'ai souffert pendant tout le film mais plus particulièrement pendant la première heure. On a eu droit au mariage qui dure deux plombes puis à la mélodie du bonheur de la lune de miel. C'était insupportable. Il y avait de quoi hurler. J'en vais déjà l'impression avec les épisodes précédents mais là ça se confirme. Cette histoire est sponsorisée (inspirée) par le Vatican et le Tea Party américain (la droite très conservatrice). La future mariée est restée vierge bien sur jusqu'à la cérémonie. le futur mari lui non forcément c'est un homme. Elle va rester habiter chez son père jusqu'au mariage. C'est son père qui va accompagner sa fifille (habillée tout en blanc signe de pureté et de virginité) pour la donner à son futur époux. Et après ça cette conne cette belle jeune mariée nous fait le coup, le soir de la nuit de noce, de faire la prude à avoir peur de se montrer nue devant son cher et tendre... Quelle bêtise. En plus c'est formidable comme elle est intelligente la gonze, dès le premier vomissement, elle sait qu'elle est enceinte. Dès là elle met la main sur son ventre comme une belle future maman. C'est magnifique. La seconde partie sur la grossesse vaut aussi son pesant de cacahuètes... Il ne se passe absolument rien hormis quelques crampe de maman pingouin.  Bref on s'ennuie à mourir pendant le film parce qu'il ne s'y passe rien. Il y a juste un moment à mourir de rire pendant la projection, c'est quand notre gentil tonton loup garou qui a peur qu'un monstre soit né et qui tombe à genou raide dingue de sa nièce chérie comme s'il était frappé par la grâce. C'est complètement ridicule. Bref ce film est encore pire que les précédents. Et je redoute encore pire que ça avec le prochain. Heureusement que ça sera le dernier. je ne survivrai pas à un film de plus, Mais c'est peu être l'objectif du réalisateur, tous nous transformer en mort vivant.

Mon avis : @

Bon film.

A+
       

19 novembre 2011

Les neiges du Kilimandjaro

C'est toujours avec beaucoup d'impatiente que j'attends le nouveau film de Robert Guédiguian et à chaque fois je ne suis pas déçu. Et bien sur j'ai adoré ce film. Comme d'habitude il nous montre un monde qui n'existe plus et fait preuve d'un certain angélisme. Mais cet angélisme est délicieux à savourer. Au travers de ces tableaux, Robert Guédiguian nous montre des valeurs qui se sont un peu perdues ou qu'on a un peu oublié depuis. Et comme d'habitude je retrouve Ariane Ascaride avec tellement de plaisir. C'est le soleil de ce film. Je trouve que dans ce rôle elle est l'incarnation même de la bonté. Et même si se film fait preuve de beaucoup d'idéalisme, je trouve qu'il ne tombe pas dans le piège de la facilité (comme 50/50). L'émotion passe, j'ai été touché par ce qui leur arrive. Il parvient à me convaincre qu'il y a encore de l'espoir dans cette fichue humanité. Alors autant le dire tout de suite : je n'accepterais aucune remarque ou critique négative sur ce film. Il aller le voir au moins pour la bonne cause. Comme disait l'autre, il vous reste à faire le bon choix.

Mon avis : @@@@ (pour l'envie et l'espoir)

Bon film.

A+
         

50/50

Après le film sur les handicapés, voila le film sur les cancéreux. Malheureusement celui n'est pas de la même veine. C'est dommage, la bande annonce promettait un bon film et l'histoire paraissait intéressante. Le résultat est un peu décevant parce qu'il joue à fond la carte de l'émotion mais comme cela pouvait être prévisible dès les premières images, le film se prend les pieds dans le tapis à vouloir faire dans le bon sentiment et tombe bien évidemment dans le piège du pathos et du misérabilisme. Ça dégouline, ça coule, ça colle et  ça déborde de partout. Pourtant on ne peut pas dire que ce film manque de bon sentiment. Il est même emballé par les meilleures intentions. Mais le résultat donne un pudding un peu lourd à finir et à digérer. Mais c'est marrant comme à côté de ça j'ai quand même une très grande sympathie pour ce film.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+             

14 novembre 2011

Mon pire cauchemar

Finalement ce film rattrape et dépasse largement la comédie précédente (On ne choisit pas sa famille). J'ai passé un bon moment au cinéma avec ce film. J'ai beaucoup aimé le couple Benoit Poelvoorde Isabelle Huppert. Il fonctionne très bien. Au début c'est poelvoorde qui se lâche en en faisant des tonnes (comme d'habitude) et Isabelle Huppert est en retrait dans son rôle de femme guindée et acariâtre. Puis au fur et à mesure de l'histoire la tendance s'inverse et Isabelle Huppert prend toute sa place. il n'y a pas que ce couple improbable qui marche bien. Les dialogues sont bien sentis, drôles et bien envoyés. J'ai adoré le coup du gamin qui fait de l'aviron. On a même de l'émotion et un peu de tendresse qui pointe son nez et c'est agréable. Malheureusement j'ai trouvé que vers la fin, le film s'embrouille un peu, le coup du viendra viendra pas ne marche pas du tout et on se mélange les pinceaux plus qu'autre chose. Bref c'est une bonne comédie, de très bonne facture et j'ai pris du plaisir à la voir.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
             

12 novembre 2011

On ne choisit pas sa famille

Je ne m'attendais pas à voir un film extraordinaire avec celui là, mais juste passer un moment sympa pour rire un peu et se changer les idées. Pour se changer les idées, avec la Thaïlande ça marche. Pour ce qui est de rire ça marche un peu moins bien. J'ai quand même rigolé pendant la projection mais par rapport à mes voisins de sièges c'était quand même beaucoup moins eux. La bande annonce m'avait donné envie mais après l'avoir vu je trouve que ce film n'est pas à la hauteur de la Bande Annonce. Déjà au bout d'une demi heure l'histoire prend une tournure un peu décevante. L'épisode Bangkok c'est un peu du n'importe quoi. Il part dans tous les sens (on se demande pourquoi) et parfois c'est vraiment inutile (comme la case porte feuille prison). C'est dommage parce que je trouvais qu'au début le couple Muriel Robin Christian Clavier marchait bien. Mais le personnage tenu par Jean Réno n'est pas au même niveau. Je parle des personnages, pas de acteurs. Et l'arrivée plus tard d'Héléna Nogéra n'apporte rien de nouveau et le ressort comique du film s'épuise à la vitesse de la lumière. Par contre j'ai enfin trouvé Muriel Robin à l'aise dans un rôle. Je la sens soulagée et décomplexée et ça me plait. Pour Christian Clavier, il nous fait du jacquouille comme d'habitude mais il est toujours bon dans ce genre de rôle. Pour Jean Réno malheureusement, je le vois en difficulté dans se rôle. On le sent mal à l'aise et complètement dépassé. Et chaque fois qu'il essaie quelque chose, il s'enfonce encore un peu plus dans un malaise qu'il trainera jusqu'à la fin. Bref c'est un film qui ne m'a pas suffisamment rire pour que j'en garde un souvenir impérissable. C'est un peu dommage pour une comédie (un film qui ne fait pas rire).

Mon avis : @@

Mon film.

A+
               

Contagion

J'ai été déçu par ce film. J'ai eu comme une impression de déjà vu mais sans qu'il apporte quelque chose de nouveau au genre film catastrophe. Après c'est bien monté, l'intrigue est très compréhensible. Elle ne fait pas dans la surenchère dans le catastrophisme pour rester méthodique mais c'est peut être ça qui le rend ennuyeux. A vouloir le filmer comme un documentaire qui analyse froidement comment se déroule une catastrophe et comment s'organise la riposte, je pense qu'il passe à côté de son sujet. C'est à dire un film catastrophe. On ne voit quasiment pas la catastrophe. D'où mon ennui qui a presque fini par m'endormir. C'est dommage parce que Steven Soderberg a du talent pour faire des films d'une efficacité redoutable parfois. Mais ce n'est pas la première fois qu'il me piège à l'ennui. Je m'étais déjà fait avoir avec Solaris qui a la palme du "je me demande ce que je fous là". Mais revenons à Contagion. Pour ce film je trouve qu'il n'utilise pas assez ses acteurs. C'est dommage parce que s'il les avait mis un peu plus en avant, on aurait eu un peu plus de tension et d'intérêt. Je me demande toujours encore à quoi sert le personnage tenu par Jude Law. La fin n'est pas à la hauteur non plus. Sans la dévoiler, je pense que cette forme de "happy end" est plus qu'irréaliste quand on en pense à comment a été géré la vaccination pour H1N1 il y a 2 ans. Bref c'est un film ennuyeux, sans grandes flamboyances ni intensité. C'est un peu trop mécanique tout ça.

Mon avis : @@

Bon film.

A+
       

09 novembre 2011

Intouchables

Je suis allé voir ce film avec beaucoup mais vraiment beaucoup de méfiance. On parlait du film de l'année pour ne pas dire du siècle. Toutes ces réactions étaient trop disproportionnées et c'est pourquoi j'avais un mauvais a priori. Déjà la salle était pleine en arrivant, ce qui est surprenant pour une séance à 13h. C'est dire comment le bourrage de crâne collectif a bien fonctionné. Et bien je dois reconnaître que je me suis trompé. C'est un très bon film. Pourtant le sujet est casse gueule et je voyais mal comment faire rire pendant 1h45 sur ce handicap sans tomber dans la caricature, le pastiche ou la vanne lourde. Et bien non ça passe et ça marche même très bien. Non seulement le film repose sur l’excellente prestation des deux acteurs principaux mais aussi sur le comiques et les vannes balancées à tout bout de champs. le "pas de bras, pas de chocolat" c'est osé, fallait le faire. Mais ça marche et on se marre tout au long de la projection. Ce film me conforte dans l'idée qu'on peut rire de tout. Alors oui je le recommande, il faut aller voir ce film. C'est un très bon film et une excellente comédie. Et promis cette fois je ne jouerais plus les oiseaux de mauvaise augure (au moins jusqu'à demain)...

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+
                 

07 novembre 2011

Real Steel

C'est impressionnant comme ce film est laid. Tout est laid dans cette histoire. L'histoire elle même déjà, les personnages sont laids, les décors sont laids, les idées et les mentalités présentées sont toutes aussi moches. Déjà la première scène a de quoi fait hurler Brigitte Bardot et ses amis (et elle aura bien raison). J'ai été choqué de voir ça. Et cette scène de combat avec le taureau nous plante déjà le décor et nous montre très bien à quel niveau l'histoire se situe. C'est à dire pas bien haut. Pour le reste c'est un enchaînement de scènes, de rebondissements et de personnages tout aussi laids et moches les uns que les autres. J'en suis resté scotché à mon fauteuil. Heureusement pour moi que je n'étais mis au premier rang (seule place disponible) sinon je serais tombé de bien haut. J'ai eu envie de quitter la projection dès le premier quart d'heure. Cette envie ne m'a pas quitté jusqu'à la fin. Et si je suis resté dans la salle c'est uniquement parce qu'il pleuvait dehors et que j'avais rendez vous juste après. D'habitude je reste au moins pour donner une dernière chance au film pour se rattraper. On sait jamais des fois la fin peut le sauver du désastre ou du naufrage. Cette fois je n'ai même pas eu envie qu'il soit sauvé parce que franchement il ne le mérite pas. Ce film est une honte pour les yeux et l'esprit. Sur mon échelle de valeur des films je le situe encore plus bas que la précédente catastrophe  du film Splice. C'est dire tout le mal que j'en pense. C'est mon avis et je le partage.

Mon avis : Zéro, zéro, zéro et moins que zéro.

Pas bon film.

A+
            

L'exercice de l'Etat

A le mettre à côté de son cousin américain Les marches du pouvoir, je trouve que les 2 films se valent. J'avais lu des critiques plus qu'élogieuses sur ce film comme étant extraordinaire, formidable et touti quanti et que le film de Georges Clooney ne lui arrivait pas à la cheville... Dans ces critiques j'y vois un réflexe bien franchouillard parce qu'on croit toujours encore qu'on fait mieux que les autres. Néanmoins c'est un bon film. Il y a de la tension, de la colère et de la conviction dans cette histoire. Le problème à mon sens est que c'est un film franco français qui ne pourra qu'être compris par les français. Contrairement au film de Georges Clooney qui même s'il est sur la politique américaine, il  a un côté plus universel. Les deux acteurs principaux, Olivier Gourmet et Michel Blanc sont excellents. ils réussissent à rester dans la gravité de la fonction sans forcément tomber dans un côté solennel qui les auraient coupés de la réalité. Néanmoins le pouvoir et une guerre d'influence, de coups bas et d'égoïsme et le film nous montre bien cet aspect. On est peut être en équipe mais tout le monde se la joue perso et pour sa propre carrière, y compris notre cher ministre. Après ça je trouve que des fois ils en font un peu trop dans le côté dramatique comme l'accident de voiture ou la cérémonie dans l'église. Ce sont des scènes un peu inutiles qui ne font que rajouter à la surenchères sans vraiment rien apporter au film.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+ 

Les aventures de Tintin

Quand j'étais petit, je n'étais pas grand... et je n'étais un des plus grands fans de Tintin, sauf pour deux de ses aventures : celle autour du secret de la Licorne et du trésor de Rackham le Rouge et celle sur la conquête de la Lune. Le reste ne m'a jamais vraiment passionné (je préférais Astérix). Bref j'avais envie d'aller voir ce film à cause de la Licorne. En sortant de la projection j'ai un sentiment partagé sur ce film. Tout d'abord j'ai été vraiment emballé par la qualité des images et de l'animation. C'est encore mieux que les autres films d'animation que j'ai pu voir jusqu'à aujourd'hui.  Mais parce que malheureusement il y a un mais, une fois sorti de cette qualité exceptionnelle de l'animation, il ne reste pas grand chose. Tintin est toujours bien propre sur lui, gentil, espiègle, hors d'âge, intelligent... Bref le gendre parfait (ou le naze parfait) comme il l'était déjà dans la BD. J'ai retrouvé la patte de Steven Spielberg dans ce film. On se serait cru dans le nouvel épisode d'Idiana Jones... Il ne peut pas s'empêcher de nous balancer des scènes de cascades, de courses poursuites toutes plus délirantes les unes que les autres. Et on doit subir ça toute les 5 minutes. On a droit à la poursuite en voiture, dans le bateau, en ville, en moto, en avion... Ça n'arrête pas et à la longue ça m'a un peu saoulé, une souffrance pour les oreilles presque. Bref c'est un film aux très grandes qualités           esthétiques et d'animation mais dont le scénario souffre d'une légèreté incurable. Et cette légèreté est complètement gâchée par ces enchaînements incessants de scènes d'actions. 


Mon avis : @@@


Bon film.


A+

29 octobre 2011

Les marches du pouvoir

Georges Clooney est presque un homme politique. Alors quand il réalise un film sur la politique, il est doué pour nous en montrer tous les enjeux. Comme il l'avait fait avec son film "Good night and good luck", son analyse  et sa mise en scène sont précises, rigoureuses et méthodiques voire implacable. En tant que bon politique, son personnage de candidat nous lance des propositions que ne sont surement pas très éloignées de ses propres idées et que ne renierait surement pas Al Gore.  Il se sert d'une erreur d'un de ses personnages pour nous montrer l'envers du décor. Celui de la guerre que se livrent les candidats (pourtant dans le même camps) et c'est drôle comme ils trouvent un échos chez nous avec  les deux derniers mois que l'on vient de vivre chez les socialistes et avec la future campagne pour l'élection présidentielle de 2012 qui sera sans pitié. Malheureusement l'autre côté du rideau c'est un peu comme le côté obscur de la force. C'est le lieu de toute les compromissions, des renoncements, des égos démesurés  et de tous les sacrifices pour parvenir à combler ces ambitions dévorantes. Ça sent la "combinazione" et la mauvaise cuisine électorale. La démonstration faite par Georges Clooney est assez admirable car elle va à l'essentiel et sa critique féroce du système est d'une efficacité redoutable. Je n'ai retenu que le goût amer de la victoire. La chance et la réussite ne sourit qu'aux ambitieux (prêt à tout).  

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
     

Polisse

J'ai mis du temps à écrire cet article parce que je ne savais pas trop par quel bout prendre ce film. Ma réflexion a mis un peu de temps à murir. Dans son ensemble, j'ai aimé ce film car certains aspects m'ont sidéré. Mais un autre côté j'ai reçu ce film comme un documentaire cherchant plus à jouer dans l'émotion et les phrases chocs que dans l'analyse. Comme beaucoup de monde j'ai été emporté et ballotté par ce grand huit permanent entre des situations tragiques (d'une misère insupportable parfois) et des moments où l'humour surgit sans prévenir pour conclure une séquence tragique. un peu pour faire lâcher la pression. Et ça marche! on vit toute la projection avec les rebondissements et les coups de gueule. On alterne la joie, la tristesse, le sordide et le rire. C'est parfois rude mais les acteurs du film nous offrent une interprétation éblouissante (et pas seulement Joey Starr) et le coeur bat à l'unisson de la tension palpable de l'histoire avec des hauts et des bas. Il y a deux séquences que j'ai beaucoup aimées et qui m'ont fait rire : celle de la gamine avec son téléphone portable (cette séquence est salutaire au film pour nous éjecter par un coup de poing de toute cette misère) et la séquence sur le coran. a côté de ça, Maiwen ne filme que dans l'instant pour capter un visage, un regard ou une émotion. Il n'y a aucun recul par rapports au évènements. Ce qui fait qu'à la longue c'est très lourd à porter et à encaisser. on reste dans le superficiel et on ne rentre pas dans l'évènement puisqu'à peine 3 minutes après on passe à autre chose. C'est le parti pris de l'émotion contre la logique. L'émotion l'emporte sur la logique et c'est un peu dommage car on reste dans l'instantané et que j'aurais aimé qu'elle aille plus loin dans l'analyse. Ça reste quand même un très très grand film ne serait ce que pour ses acteurs, pour les images chocs qu'on nous montre, pour l'émotion que l'on ressent et pour tout le rire qui émaille la projection.

Mon avis : @@@@

Bon film.

22 octobre 2011

Johnny English, le retour

Je ne suis pas un très grand fan de Mister Bean. Je n'étais jamais vraiment rentré dans ses films et son humour me laissait généralement froid. Cette fois il s'attaque à un monument anglais : James Bond. 007 qui devient ici Johnny English. La parodie du film d'espionnage est plutôt réussie, au moins dans sa première demi heure. J'ai bien rigolé au début quand il est au tibet ou lors de son retour à Londres. Sauf qu'après le film se met à patiner à une vitesse incroyable. Je n'avais jamais vu un film faire du sur place autant de temps. L'humour très british s'essoufle très vite et il commence même à gonfler un peu. Bien que mister Bean soit impeccable, son numéro ne prend pas vraiment d'ampleur et l'intrige assez mal ficelée ne l'aide pas. La fin est décevante voire ridicule. Bref ça n'est pas une très grand film ni une très grande comédie. il n'y a que les 30 premières minutes qui sont plaisantes et marrantes. Le reste n'est que de la répétition mais de moins bonne qualité.

Mon avis : @@

Bon film.

A+

(S)ex list

Je tiens presque mon second nanar du mois avec ce film. C'est vrai qu'il n'est pas terrible et je ne m'attendais pas à autre chose qu'un film mielleux à souhait où l'on sait déjà comment ça va se terminer  avant même la fin du générique. Mais je suis allé voir parce que j'avais un journée assez difficile et frustrante. J'avais besoin de me changer les idées et d'aller voir un truc où on n'a pas besoin de réfléchir. Pour ça je remercie le réalisateur, je n'ai vraiment pas eu besoin de réfléchir ni de me concentrer pour le regarder. Malgré cela je dois dire que j'ai bien aimé. J'ai un peu rigolé, j'ai un peu souris et j'ai un peu compatis aux malheurs de cette fille. Oui j'aime bien ses malheurs. J'ai toujours été fasciné par les gens riches qui ont des problèmes de gens riches mais qui ne bossent jamais comme le choix de la couleur de sa robe, ou du gateau pour le mariage de sa soeur. C'est un travail à plein temps. Bon vous avez compris ce film ne vaut pas un clou, juste le prix du coca qu'on achète à l'entrée. il a quand même eu le mérite (et je l'en remercie) qu'on a passé un moment sympa entre amis pour aller voir ce film. Merci Hollywood.

Mon avis : @@

Bon film.

A+              

16 octobre 2011

The artist

Je redoutais beaucoup d'aller voir ce film. Parce qu'un film muet d'une heure trente en noir et blanc me faisait un peu peur. Je craignais un film stylé ou un exercice de cinéma expérimental (bien chiant quoi!). Et puis non ce n'est pas du tout ça. On est un peu désorienté au début mais une fois qu'on s'est habitué au principe du film muet l'histoire s'installe et je me suis surpris à être emporté par cette petite merveille de film. Bien sur les deux acteurs principaux sont sidérants de talents. Le charisme de Jean Dujardin m'impressionne encore. Pareil pour Bérénice Bejo qui m'a ébloui de sa beauté et de son charme. Après le film est une succession de trouvailles scénaristiques ou de mise en scène qui parfois frôlent le génie comme ce moment délicieux où peppy Miller (alias Bérénice Bejo) met un bras dans la veste de Georges Valentine pour imaginer être dans ses bras. Cette petite séquence magique de quelques secondes est d'un charme absolu. Toute comme le cauchemar de George qui est le seul moment sonorisé du film et qui est un trouvaille scénaristique formidable. Après le charme passe et la magie opère. Et même si le film atteint déjà les limites de exercice stylistique et cinématographique ça n'empêche pas d'être un très très grand film. Comme quoi et une fois de plus, on n'a pas besoin de la 3D et des effets spéciaux pour obtenir ce résultat.

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+
            

Beur sur la ville

C'est un film remplis de clichés et de raccourcis, mais de clichés et de raccourcis les plus faciles ou les plus idiots qui puissent exister. A tel point qu'on aurait presque envie de balancer des pierres ou des tomates sur l'écran tout en le sifflant à peine après cinq minutes de projections. Mais une fois passé ces 5 premières minutes et bien que le film ne change pas d'un millimètre, je me suis mis à marrer comme une baleine sans plus pouvoir m'arrêter et ce jusqu'à la fin. Alors même si c'est un film criticable sur beaucoup de points, c'est la meilleure comédie que j'ai vue depuis très très longtemps. Je m'étonne encore à dire ça mais ça fait du bien. Revoir Pinot simple flic pas loin de la retraite m'a fait plaisir. Retrouver Mamie Nova sur sa mobilette m'a fait plaisir. Le lieutenant Belkacem m'a fait plaisir aussi tout comme sa collègue le l'inspecteur Dardenne. Et bien sur un très très grand bravo à Mamadou Koulibaly. Merci à toi pour m'avoir fait hurler de rire. Sans déconner derrière ce personnage improbable se cache un acteur, Issa Doumbia, qui a un talent d'acteur et un potentiel comique hors norme. C'est un film ridicule en permanence mais du ridicule qui fait rire et surtout d'un rire qui est communicatif et c'est le plus important. Alors courrez voir ce film pour un bon moment de poilade avec nos potes du 9-9...

Mon avis : @@@@@

Bon film.

A+
                    

Drive

C'était un film très attendu suite à son prix de la mise en scène au dernier festival de Cannes et par "la performance" de Ryan Gosling. Je suis donc allé voir ce film et j'ai quelques réserves à faire. J'ai trouvé ce film très long et très lent. Toute sa mise en scène repose sur cette lenteur avec quelques éclairs lors d'un déchainement de violence ou de course poursuite. A la longue, cette lenteur m'a un peu gonflé. Elle m'a donné l'impression que chaque action, chaque rencontre sont appuyées d'une poids qui parfois la rend  indigeste. A côté de ça la musique est très bien (bonne même), mais elle est trop envahissante (on dirait qu'ils ont voulu faire comme Tron) et ça gâche un peu le plaisir. Le parti pris esthétique du film donne de très belles images très travaillées et très léchées mais ça sonne un peu trop artificiel. Néanmoins, et pour contrebalancer ces toutes petites réserves, j'ai vu une interprétation de Ryan Gosling plus que convaincante. il parvient alors que son rôle n'a pas beaucoup de texte à dire a faire passer l'émotion et toute la tension de l'histoire. Carey Mulligan est une très bonne actrice, elle m'a même un peu ému. Pour en finir et même si l'histoire est terriblement prévisible, j'ai bien aimé ce film parce que j'ai eu de la peine, de la joie et même de la peur par moment. Et tout ça dans le même film.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+

11 octobre 2011

Bienvenue à bord

Je dois dire que ce film m'a un peu déçu. Je n'attendais pas un miracle non plus mais quand même pas autant de déception dans mes yeux. Malheureusement ce film n'entrera pas dans mon tableau de chasse envié des nanars du mois. Il n'arrive même pas à la cheville du terrible Identité secrète dans mon classement de "nanaritude"... C'est un film que j'oublierais et qui disparaîtra aussi vite qu'il est apparu. Il n'y a presque rien à retenir de ce film. Sinon que Franck Dubosc nous fait son numéro habituel. C'est un condensé de Disco et camping dans le même film. C'est dire toute la qualité de l'histoire. On rit un peu quand même. Il faut rendre à César ce qui lui appartient. Pour film sur les croisière il sen sort mieux que le pénible "La croisière" avec Charlotte de Turkheim qui lui fut un véritable naufrage. L'histoire est cousue de fils blancs, l'humour n'est guère mieux et heureusement qu'il y a Valérie Lemercier pour me faire sourire sinon j'aurais pris ce film pour un remake à gros budget du Titanic. Bref ce film ne vaut pas grand chose si ce n'est les quelques clous qui on pu servir à construire ce Costa Atlantica. 

Mon avis : @@ (pour Valérie).

Bon film.

A+
          

Le skylab

Ce film est une vraie bouffée d'air frais dans toute cette grisaille météorologique et cinématographique. Même si je n'ai quasiment aucun souvenir de cette période (j'avais à peine 5 ans), je me suis complètement vu et reconnu dans cette histoire. Le film sent bon la nostalgie mais pas seulement. Il est le reflet d'une période bénie et joyeuse qui n'existe plus et c'est toute sa force. Même s'il n'y a quasiment pas d'histoire dans ce film, je me suis beaucoup attaché à ces personnages. A la grand mère d'abord (Merci Bernadette Lafont d'être toujours là quand il faut). A tante Micheline et tante Monique, mes très chères Valérie Bonneton et Noémie Lvovsky je vous aime. C'est un film chaleureux et très intelligent et sa bonne humeur est contagieuse. J'ai pris beaucoup de plaisir à regarder ce film un peu "foutraque" mais très ordonné et construit par ailleurs. J'avais aimé son film 2 days in Paris". Cette fois Julie Delpy nous offre une partie de sa vie et de ses souvenirs. Dans ces cas là, le bonheur est communicatif et faut en profiter. Je rêve de pouvoir livrer les miens avec autant de talent et de finesse.

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+
                 

06 octobre 2011

Identité secrète

Je suis content. On est à peine le 6 octobre et je tiens déjà mon nanar du mois. Et avec celui là c'est du lourd. Tout le film frôle le ridicule permanent. Il n'y a rien qui tient la route ou qui aie une miette d'intérêt. Je me suis limite fait chier ennuyé. J'ai été réveillé de temps en temps par les rires de mes voisins qui ont trouvé ça marrant. Ça n'est pas marrant du tout. Ça en est même désespérant. Oui parfois j'ai souris, j'ai même lâché un tout petit rire mais parce que c'est tellement ridicule qu'on ne peut que en rigoler. J'ai pris le parti d'en rire parce que je n'étais pas d'humeur à en pleurer. C'est bizarre comme ça change les choses quand on le regarde d'un autre point de vue et comment d'une belle m... infâme ça devient un divertissement presque potable.

Mon avis : @@

Bon film.

A+
           

03 octobre 2011

We need to talk about Kevin

C'est un film très éprouvant mais magnifique. Une fois de plus Tilda Swinton m'a ébloui par son talent et sa présence. Je me méfiait de ce film "casse gueule" par excellence parce que l'on connait déjà la fin (forcément elle était annoncée dans le résumé du film). Finalement le résultat me plait. La mise en scène ne fait pas dans la finesse pour nous amener vers ce dénouement tragique mais ça passe. L'émotion et l'intensité vont croissante et je me suis pris d'affection pour cette mère complètement dépassée. Tilda Swinton tient son rôle de manière vraiment convainquante et la tragédie tant attendue va la cueillir. Ça reste un film très manichéen quand même ou dès le 1er regard on sait que le fils est le méchant et que c'est sans issue. Par contre il y a un truc que je n'ai pas compris : pourquoi il épargne sa mère? toute l'histoire nous montre que c'est la personne qu'il déteste le plus et il ne s'attaque pas à elle. c'est pour la faire culpabiliser? pour qu'elle en porte la responsabilité où simplement pour lui dire qu'il l'aime (malgré toutes ces horreurs). le fin laisse entrevoir une réconciliation mais je la trouve un peu embrouillée comme s'il ne parvenait pas à finir son film.    

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
      

Notre paradis

C'est un film de voyeur mais de voyeur assez malsain par certains côtés. Et le réalisateur ne nous épargnera rien. On aura droit à toute la noirceur d'une relation qu'on sait d'avance que ça ne peut que mal se terminer. Parce que Cendrillon ne peut pas exister dans un tel monde, ils ne pourront pas se marier et avoir beaucoup d'enfants. Même si la fin est prévisible, il y avait quand même de la matière pour traiter cette histoire et j'ai vraiment été déçu de la manière dont il la traite. Il saccage littéralement chaque petit moment de tendresse et d'affection, où l'on pourrait trouver un petit espoir, par une séquence hard où le sordide plombe le peu de sympathie qu'on aie pu éprouver. C'est vraiment dommage parce que l'épisode Lyonnais avec Béatrice Dalle aurait pu permettre une fin alternative positive mais non la suite est encore pire et dérangeante parce qu'il y mêle un môme. Il n'y a que la fin qui revient dans la norme. 

Mon avis : @@

Bon film.

A+  

02 octobre 2011

Un heureux évènement

J'attendais avec beaucoup d'impatiente le nouveau film de Rémi Bezançon. Son film précédant "Le premier jour du reste de ta vie" m'avait vraiment embalé à l'époque. Cette fois il reste sur une comédie familiale sans adopté la tribu et je trouve que c'est ce qu'il manque à ce film. Les deux personnages principaux sont très attachants mais le film ne tourne qu'autour d'eux et des fois ça pédale un peu dans le vide... J'ai beaucoup aimé le début avec la séance de drague au vidéoclub ça commençait bien (pour un fan de cinéma, ça ne pouvait que me plaire). Après ça devient plus classique avec des gags drôles mais prévisibles. Je me suis senti en dehors de tout ça mais j'ai été touché par la dépression post natale de Bab. Louise Bourgoin se révèle être une bonne actrice tout comme Pio Marmaï. J'ai retrouvé avec plaisir Josiane Balasko dans le rôle de la grand mêre. J'ai même aimé le discours de son personnage. Il se dégage quand même sur l'ensemble du film un impression de déception sentimentale avec l'histoire de ce couple. Néanmoins ça reste un bonne comédie, fort sympathique et très plaisante. A voir pour passer un bon moment de détente avec ce bon divertissement.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
      

29 septembre 2011

L'Appollonide, souvenirs de la maison close

Je m'attendais à voir un film plus transgressif que ça. Bien sur il nous montre une certaine forme de perversion dans l'utilisation sexuelle de ces femmes (forcément c'est une maison close) mais ce film est plus que ça. C'est un film sur les femmes et sur leurs difficultés à faire face aux hommes. aujourd'hui on parlerait de lutte pour l'égalité Homme/Femme. A la fin du XIXe siècle on ne doit même pas connaître ou imaginer cette expression. C'est aussi un film à la recherche esthétique très poussée. Toute les images sont léchées au millimètre près et ça rend un univers clos, lourd et pesant mais sans être écoeurant. l'interprétation de toute ces actrices est bonne, elles parviennent à avoir une dimension tragique sans tomber dans le pathétique ou le cliché. Bien que tout tourne autour du sexe, l'histoire et certaines scènes sont d'une subtilité assez remarquable par moment. J'ai eu du mal à entrer dans le film. Les 30 premières minutes m'ont un peu déboussolé et énervé tellement il ne se passait pas grand chose. Et puis petit à petit, l'histoire et les personnages s'installent et on fait presque corps avec eux (c'est le cas de le dire). J'ai même éprouvé une certaine fascination et même de l'admiration pour ses filles. Pour "Madame" aussi. Je retrouve toujours avec beaucoup de plaisir l'actrice et réalisatrice Noémie  Lvovsky  ainsi qu'Hafsia Hersi qui me confirme son talent. C'est un film qui me faisait un peu peur avant d'aller le voir. Je dois dire reconnaître qu'en sortant de la salle je suis convaincu par sa qualité esthétique et dramatique.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
   

24 septembre 2011

La brindille

C'est un petit film plaisant qui ne marquera pas les annales du cinéma. J'ai perçu ce film comme une séquence d'observation, voire comme un documentaire sur le déni et l'enfermement sur soi même. Je me suis quand même un peu ennuyé avec ce film. Il ne s'y passe pas grand chose. Mais par moment, il y a quelques séquences intéressantes qui me sortent de ma torpeur. Christa Théret est un bonne actrice. Elle n'a pas forcément besoin de faire de long discours pour que son talent brille à l'écran. Et heureusement pour elle car ce filme ne brille pas pour ses dialogues. On voit une jeune fille qui, sous ses airs de filles paumées, a beaucoup de caractère et qui sait parfaitement ce qu'elle veut. Ce qu'elle ne veut pas surtout. L'émotion et les certitudes passent néanmoins grâce au côté très épuré du film. J'ai passé un petit moment agréable en voyant ce film très court qui ne fait qu'une heure vingt.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
               

23 septembre 2011

Restless

Je dois dire que je me suis demandé au moins pendant une demi heure où Gus Van Sant cherchait à nous amener. Une fois que j'ai compris que ça n'était pas le plus important, j'ai pu voir le reste. Et là je me suis retrouvé dans un petit bijou de sensibilité et d'émotion à fleur de peau. L'idée de se faire rencontrer ces deux personnages, l'un sortant de la mort et l'autre partant la rejoindre (la mort) est assez lumineuse. C'est une rencontre tout à fait improbable mais qui devient un ravissement pour les yeux et le coeur. Je ne retiens que l’innocence et la pureté des sentiments dans cette histoire. Il y a beaucoup de moments drôles dans ce film et le rire c'est contagieux. Ces gamins sont d'une inventivité et d'une répartie qui m'ont étonné et ravi pendant toute la projection. L'histoire n'est pas simple et pas forcément joyeuse mais il y a une telle énergie et un tel courage qu'on en prend plein les yeux et au moral. Dans une interview, Gus Van Sant déclarait avoir fait deux versions de ce film : celle qui est sortie et une autre sans aucun dialogue. Je suis très très curieux de savoir ce que donnerait une telle version sans paroles. Je commence à me demander si je suis pas en manque d'affection pour réagir comme ça devant une petite bluette frappée par un tel sursis. Oui ça doit être ça, le bonheur et le rire sont contagieux et j'ai été contaminé. Mon ami Michel Sardon ne va pas tarder à se pointer pour me suriner à ma fenêtre : "elle court, elle court, la maladie d'amour... blabla". Mais là je m'égare un peu et revenons à cette histoire qui m'a retourné (et Michel Sardou me fait l'effet contraire). Bref ce film est d'une élégance folle et j'ai adoré ça.

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+