27 mai 2013

Un grand mariage

Je suis allé voir ce film pour me détendre et puis aussi parce que l'affiche était alléchante. C'est vrai un film avec Robert de Niro, Diane Keaton, Susan Sarandon, Katherine Heigl (j'adore ces nanars et il y en a beaucoup) et Robin Williams sur la même affiche il y avait de quoi saliver et même pour une comédie romantique. Sauf que la salive s'est vite transformée en déception. Ce film n'est même pas un nanar c'est une très très mauvaise bleuette complètement désincarnée qui enfile les bouts de ficelles comme des perles mais à la fin le collier ne ressemble à rien. Il est moche même. Mais pourquoi je suis allé voir un tel navet? Oui il n'y a pas d'autre mots pour qualifier ce film. C'est un navet. Et les acteurs sont tous des poireaux tellement ils donnent l'impression d'être là uniquement pour cachetonner... C'est donc le service minimum pour eux et l'ennui abyssal pour nous. En plus on aura droit à tous les clichés sur les mariages, les parents, les beaux parents, les beaux frères et belles soeurs... Et comme ça ne suffisait pas ils ont eu la bonne idée d'en inventer d'autres en plus. On a la mère biologique pseudo bigotte, le père adoptif en panne artistique et sexuelle, la mère adoptive tantrique, la belle mère adoptive potiche, l'autre belle mère un peu goudou sur les bords, l'autre beau père en pleine adultère, la soeur déprimée parce qu'en cloque, l'autre soeur nympho, le frère vierge et abstinent à 30 ans qui va forcément se dépuceler avec la nympho... C'est du n'importe quoi. Mais le pire c'est qu'on ne s'amuse même pas toutes ces idioties. Et comme en plus on ne verra rien (même pas une fesse ou un soutif). Bref pour une comédie ne pas dé-serrer les dents une minutes c'est bien le signe un ratage monumentale. Il faut que j'arrête d'aller voir ce genre de daube.

Mon avis : @ (pour Katherine, Susan et Diane).

Bon film.

A+
        

Le passé

C'est le second film que je vois d'Asghar Farhadi. Et comme avec "Une séparation", j'ai vu un film formidable. La petite différence provient que cette fois ça n'est pas une surprise. Et même s'il n'y a pas de surprise, mon plaisir est toujours immense. J'ai été emporté par cette histoire qui parait banale au début mais qui gagne en intensité et en gravité au fur et à mesure de la projection. C'est justement là tout le talent incroyable d'Asghar Farhadi il arrive avec une histoire simple à nous captiver et à faire monter la pression. Les personnages aussi connaissent le même traitement et donc le même résultat. Ils prennent une envergure et une profondeur incroyables. Alors forcément les acteurs livrent une prestation formidable. C'est le miracle de ce film, il réussit à me captiver et je reste accroché à l'écran pendant deux heures et je n'ai pas vu le temps passer. Et même s'il sait faire des rebondissements et enchaîner les révélations il n'est pas tombé dans le piège de la facilité d'en faire un film larmoyant ou de céder à la surenchère  dans les révélations. Le film est d'une force incroyable et j'ai cédé à l'appel dans l'intimité de cette famille remplie de secret, de remords et de non dits. C'est un film à la fois simple, complexes mais captivant. En un mot donc formidable.

Mon avis : @@@@@

Bon film.

A+
     

18 mai 2013

Song for Marion

Quand je suis sorti de la projection de ce film j'étais un peu en colère. J'étais en colère parce que j'ai trouvé qu'il y avait tromperie sur la marchandise. La bande annonce annonçait une comédie anglaise sur un vieux bougon qui rejoint une chorale. Il y a un peu ça dans le film mais on nous avait caché toute la partie sur sa femme et son fils. C'est vraiment le genre de mauvaise surprise qui me fâche un peu. Parce qu'au final ce film est plus un film tire larme qu'une comédie britannique comme je les aime. Et pour être larmoyant ce film est larmoyant. Je suis tombé dans le piège comme un benêt... Moi qui avais juste envie de voir le formidable Terence Stamp et qui retrouvais avec plaisir Gemma Arterton (que j'avais découverte dans le joli film Tamara Drewe), j'ai du me coltiner toute la première partie sur la maladie. Ça m'a mis en pétard. Mais bon la colère passe un peu et je dois reconnaître que ce fichu tire larme est d'une redoutable efficacité. J'ai pas marché, j'ai couru... Encore un peu et je sortais le mouchoir (comme ma voisine). Terence Stamp a un talent incroyable et même pendant cette ignoble chanson, pour la scène de fin, il m'a emporté. C'est une habitude avec lui. Donc n'attendez à voir une comédie, on en est très loin. C'est un film trop très chargé en émotion qui a ébranlé beaucoup de monde dans la salle. Et comme je fais le fier, non j'ai pas pleuré... (je préfère dire que j'étais en colère). Vanessa Redgrave est quand même formidable.

Mon avis : @@@ (sacré Terence, tu m'as eu).

Bon film.

A+
        

Cheba Louisa

Quand je suis allé voir ce film je ne m'attendais pas à un miracle. Et forcément le miracle ne s'est pas produit. Mais néanmoins je l'ai trouvé assez sympathique à voir. Bon ça casse pas des briques et l'histoire n'a pas vraiment d'importance (vu qu'elle est un peu transparente) mais les deux actrices principales s'en sortent assez bien. Il y a eu une bonne alchimie entre elles qui a bien fonctionné. J'adore aussi Isabelle Carré. Elle parvient a faire sortir une espèce de fragilité touchante dans son personnage de délurée. Rachida Brakni est bien aussi, c'est une bonne actrice. Et en plus il a eu le soleil du cinéma algérien : Biyouna je t'aime. A chaque fois que tu apparais, tu illumines ma journée et elle ne peut que bien se finir... Pour le reste c'est un peu plus décevant. Le film est présenté comme une comédie. Après l'avoir vu je ne crois que ça soit réellement une comédie mais plutôt un drame joué sur un mode drôle. C'est pas non plus que cette histoire soit dramatique ou tragique, loin de là même, mais c'est tellement pris au sérieux qu'on est loin de la parodie ou de la banale comédie romantique. Après il y a quelques moments marrants mais ils ne sont pas très nombreux. La fin de l'histoire est un peu faible et ce pseudo concert ne m'a pas vraiment convaincu. Sans parler dans l’embrouille du mariage arrangé qui sent bon le cliché (pour ne pas dire pire). Bref c'est un film pas terrible mais sympathique à regarder parce qu'il y a quelques moments qui en valent la peine (ceux avec Isabelle et Biyouna surtout).

Mon avis : @@@ (biyouna, biyouna, biyouna...!!!)

Bon film.

A+
           

15 mai 2013

Hannh Arendt

J'aime l'histoire, la politique et Hannah Arendt. Alors forcément je suis allé voir ce film. Et je l'ai beaucoup aimé. Sa construction est très classique, on est dans la catégorie du "biopic". Mais le sujet est intéressant et important. Le film se décompose en deux parties et chaque partie est passionnante. La première porte sur le procès à Jérusalem et là on se retrouve plongé dans le passé et je me rend compte une fois de plus de tout le poids que ce passé nous fait porter sur nos épaules. Je pense que c'est bien d'être confronté par moment à ce genre d’événement. Ça permet de mieux comprendre le présent. La seconde partie est encore plus passionnante parce qu'elle m'a permis d'en apprendre un peu plus sur Hannah Arendt. Ce qui m'a surpris c'est son intransigeance morale et surtout son courage pour assumer ce qu'elle a écrit. Elle ne fait pas de compromis. Mais le plus intéressant a été son analyse sur Eichmann et la controverse sur sa théorie de la banalité du mal. C'est un concept assez terrifiant mais très pertinent et vrai. Je pense que l'Histoire lui a donné raison. Barbara Sukowa est extraordinaire dans son rôle. Elle donne à son personnage toute la majesté, l'autorité et le charisme que mérite Hannah Arendt. Ce film est un grand moment d'Histoire et il m'a donné l'envie de relire son livre sur l'origine du totalitarisme. Ce portrait d'Hannah Arendt est beau et impressionnant.

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+
                        

La cage dorée

C'est un film plaisant mais qui ne casse pas des brique. L'histoire joue à fond sur le cliché mais les acteurs sont biens et très attachants. J'ai suivi les tribulations de cette petite famille avec plaisir. C'est un film reposant où l'on n'a pas besoin de réfléchir pour comprendre. Des fois ça fait du bien. Et même s'il n'y a aucun mais aucun suspense, j'ai été piqué par la curiosité. La réalisation et le montage sont efficaces et il n'y a pas trop de temps mort. Il y a de l'humour, un peu d'amour, des sourires et surtout beaucoup de bonne humeur et de joie de vivre. En plus comme tout ça c'est contagieux, on en prend plein et je suis sorti content de ma séance de cinéma. Ça m'a changé d'Iron Man 3, c'est un vrai bol d'air. Bref c'est un petit film très sympathique qui ne m'a donné que du bonheur. Ao vivo Portugal !!!   

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
      

Iron man 3

C'est encore une déception mais une très très grosse déception ce film. On avait déjà frôlé la côte d'alerte avec le numéro 2 mais là toutes les limites ont été enfoncées. C'est la course à la surenchère permanente et démesurée avec ce film. Mais trop c'est trop, avant  je trouvais ça ridicule mais plaisant mais maintenant c'est du n'importe quoi. Je ne pensais pas qu'ils oseraient aller aussi loin. Déjà l'histoire est d'une faiblesse incroyable (mais bon ça c'est plutôt normal pour ce genre de film). Mais cette faiblesse était toujours compensé par la beauté des images, des effets spéciaux et forcément par l'action et la baston. Ici l'écran a saturé d'effets spéciaux et d'images de synthèse. Ça va tellement vite que j'ai eu du mal à suivre. Le film s'appelle Iron Man 3, je pense qu'il devrait s'appeler plutôt Iron man 50 tellement ils sont nombreux. Tony Starck était déjà un personnage mégalo mais là quand on voit le nombre d'armures qui se succèdent c'est le comble du mégalo. En plus c'est complètement incohérent. S'il avait autant d'armures de secours sous la main pourquoi il ne les a pas sorties plus tôt? En plus c'est quoi cette idée stupide d'acteur fantoche pour jouer le méchant? Ce qui fait que je n'ai pas compris les réelles motivations du vrai méchant. Et puis il y a le sommet du film avec la grande scène de bataille dans le port. Et là c'est le comble de l'exagération. Il y a tellement d'armures qui se battent que ça ne ressemble à rien. En plus il en change comme il reprenait un verre un bar et ça ne veut plus rien dire. Je ne raconterais pas le dernier rebondissement avec la torche humaine de Madame mais c'est d'un ridicule et d'une facilité incroyable. Bref ce film est une vraie purge qui dure deux plombes et j'en suis sorti avec un mal au crâne terrible.

Mon avis : @

Bon film.

A+
       

13 mai 2013

Les profs

Mon dieu comme ce film est mauvais!!! Quand j'y repense ça faisait longtemps que je n'avais pas vu un aussi mauvais film pas drôle. A côté même le film les Sous doués avec Daniel Auteuil dans les années 80 était mieux que ça, c'est dire... l'histoire repose entièrement sur la caricature. La caricature d'un lycée, la caricature des élèves et enfin la caricature des profs. Malheureusement dans ce film aucune de ces trois caricatures ne fonctionnent. C'est presque pathétique. Tout d'abord le Lycée. Il ne ressemble à rien. Il n'est ni propre ni sale, ni moche ni laid, juste transparent. Pour les élèves ça ne s'arrange pas. Ils sont bien gentils mais ça n'est ni des kailleras, ni des junkies et encore moins des sales gosses. Ils sont braves comme on dit chez nous (le terme brave se range dans la catégories des insultes les plus insultantes). bref ils sont comme leur bahut : transparents!  Et pour finir il y a les profs. Là c'est un peu moins pire mais ça ne vole pas haut non plus. J'ai bien aimé Isabelle Nanty (que j'adore). Mais la recherche de l'originalité dans les personnage n'a pas dépassé le stade de l'ébauche. C'est bien dommage parce que ça donne un film assez mauvais. Bon j'ai ris un peu et souris parfois mais plus par leur nullité que pour leur drôlerie. C'est presque un gâchis de faire un film pareil. Et le pire dans tout ça c'est que ce film ne m'a provoqué aucune mais aucune vague de nostalgie de cette époque (pourtant j'ai la nostalgie facile). Ça montre bien combien il est mal fait. 

Mon avis : @@ (pour Isabelle N).

Bon film.

A+
              

Les âmes vagabondes

Ce film était classé dans deux catégories : Science fiction et Romance. Après l'avoir vu il ne reste que la seconde catégorie, la romance. Ça ne tourne qu'autour de ça. La SF passe au moins au quarantième plan en arrière. Finalement, il n'y a pas de quoi s'en étonner quand on sait que l'histoire vient de la même auteure qui a pondu la sage saga guimauve de Twilight. Et en plus comme une seule histoire d'amour et de bisou bisou ne suffisait pas, oui parce que comme d'habitude avec Stephenie Meyer ça ne dépasse jamais le cap du bisou bisou, elle nous colle donc plusieurs histoires d'amours en parallèle et en perpendiculaire pour faire dans la métaphore géométrique... un vrai petit monde de polygames presque. Et puis finalement au bout de vingt minutes l'ennui commence à pointer le bout de son nez et les bâillements succèdent aux bisou bisous. Même la fin et les quelques pseudo rebondissements émotionnels de ces quelques adolescents au corps parfaits (manquerait plus que ça soit des caves) ne réussiront pas à sauver ce film d'une mauvaise guimauve fade.

Mon avis : @@

Bon film.

A+
        

The Grandmaster

Je suis un très grand fan de Wong Kar Wai depuis le sublimissime, magnifique et extraordinaire "In the mood for love". Je cours donc directement voir tous ses films depuis. Cette fois l'histoire est beaucoup plus compliquée mais le charme et la beauté sont au rendez vous. Je dois reconnaître que j'ai eu plus de mal à suivre ce film que les précédents. Non pas à cause de la VO chinoise mais pour deux autres raisons plus complexes. Tout d'abord je ne connais ni la culture ni la philosophie chinoise. le film repose énormément sur la culture de ce pays. En tant que petit occidental inculte ça donne un sacré handicap pour suivre tous ces longs dialogues où l'honneur prend autant de place que le suspense en lui même. Après ça il y a la complexité même de l'histoire qui a plusieurs couches, plusieurs voies, plusieurs énigmes et plusieurs clés. C'est difficile à suivre. Mais il y a la beauté des images. Et là c'est un spectacle incroyable pendant deux heures. Que ça soit les scènes de combats (qui sont nombreuses) comme les scènes de dialogues, tout est millimétré dans le moindre détail et le résultat est absolument colossal. Ce film est une oeuvre à l'esthétique parfaite. Les ralentis pendant les combats sont d'une beauté inimaginable et comme d'habitude avec Wong Kar Wai, l'expression et la mise en valeur  des corps sont d'une force extraordinaire. La pratique du Kung-fu magnifie un peu plus la beauté des corps dans l'espace. Et puis il y a cette scène incroyable du duel final entre Gong Er et Yixiantian sur le quai d'une gare sous la neige. Et là le spectacle est absolu. Les flocons tombent doucement en silence, le train démarre, il défile on croirait qu'il est sans fin et le combat se déroule avec une intensité insensée. Je suis resté en admiration devant cette scène presque parfaite. Tout comme la scène d'adieu entre Gong Er et Ip man qui est tout simplement une des plus belles scènes de  rupture que j'ai pu voir (et même si ça n'est pas vraiment une rupture). Bref c'est un film complexe mais à la beauté et l'esthétisme formidable. Wong Kar Wai m'en a mis plein les yeux. il m'a encore offert un film et un spectacle grandiose et c'est un plaisir rare et purement égoïste que d'aller voir ces films au cinéma.

Mon avis : @@@@@

Bon film.

A+
           

07 mai 2013

Promised land

J'ai toujours aimé le cinéma de Gus Van Sant. Cette fois il nous emmène dans le monde de l'exploitation du gaz de schiste dans l'Amérique profonde. Il revient au contact du réel mais cette fois j'ai trouvé que ce retour à la terre était moins convainquant que d'habitude. J'ai trouvé qu'il manquait cette petite part de mystère et de métaphysique que Gus Van Sant avait l'habitude de mettre sans ses films. Il les a remplacés par une espèce de thriller avide d'argent et de combine. Sauf que parfois son récit est effroyablement trop simple et idéaliste. Je ne pense pas que dans la réalité les choses se passerait comme ça et des deux côtés. Le monde ne se réduit pas aux gentils d'un côté et aux méchants de l'autre. Cette vision manichéenne de la société américaine ne fonctionne pas toujours. A côté de ça j'ai vu de bon acteurs et de belle rencontres. C'est avec plaisir que j'ai retrouvé Frances McDormand (et son humour légendaire) et John Krasinski. J'ai été plus touché par leurs histoires et aventures personnelles que par l'intrigue générale qui finalement chez Gus Van Sant ne sert presque que de prétexte pour présenter ses personnages. le résultat est un bon film, passionnant parfois qui donne beaucoup de place à l'humain (au détriment de l'histoire).

Mon avis : @@@

Bon film.

A+


      

Le temps de l'aventure

Voila enfin un film qui m'a emballé, un vrai miracle presque. Faut dire que le début me paraissait un peu sinistre. Mais passé le premier quart d'heure, le miracle se produit au détour d'un regard. Et je suis parti à l'aventure avec eux dans Paris jusqu'à la rencontre promise. Et malgré quelques lenteurs et pas beaucoup de dialogue, la magie opère. C'est fou comme un regard peut en dire plus que de long discour. Emmanuelle Devos est éblouissante. Elle capte la lumière et l'attention et c'est un vrai bonheur de la voir briller comme cela. Gabriel Byrne est plus ténébreux et mystérieux qu'Emmanuelle mais cette rencontre au hasard et complètement improbable fonctionne merveilleusement bien. Et j'ai marché avec eux jusqu'au bout. Ce qui m'impressionne avec Emmanuelle Devos c'est qu'elle parvient à chaque fois à faire passer dans son attitude, son regard et ses gestes tellement d'émotions différentes. On lirait presque en elle comme dans un livre ouvert mais c'est là que j'y vois son talent incroyable. Elle parvient à mêler tout le bonheur qui l'envahie avec les doutes et la peur inhérente à une telle rencontre fortuite.  Pour la petite touche d'humour, à partir de maintenant je vais aimer les lampadaires de Paris. Bref c'est un film vibrant au charme fou. Le printemps du cinéma est enfin là. C'est sublime.

Mon avis : @@@@

Bon film.

A+
          

Les gamins

Ce film était annoncé comme la comédie française de l'année. Après l'avoir vu je suis loin d'être de cet avis. Bon le film est pas mal, marrant par moment mais pas de quoi crier au génie. L'histoire est banale et c'est tellement prévisible qu'il n'y a aucune surprise. Il reste les gags, drôle par moment, mais la ficelle est tellement grosse qu'on les voit venir dix minutes à l'avance. Par contre j'ai bien aimé ces quatre acteurs. Alain Chabat est bon comme d'habitude et Max Boublil s'en sort plutôt bien pour son premier film. Il y a aussi Sandrine Kiberlain que j'adore quoiqu'elle fasse. Par contre la fin est décevante bien qu'elle soit comme le reste du film, c'est dire tellement prévisible. Forcément la morale de l'histoire c'est que papa une fois passé sa petite crise de remise en cause se sa vie plan plan retourne bien sur dare dare chez Môman parce qu'il a compris qu'il n'y a que sa petite vie qui compte. Après le gamins lui emboitera forcément le pas. C'est d'un conventionnel et assez ennuyeux. Bref c'est un film sympathique qui se laisse regarder comme ça en passant. Mais je vous donne juste un petit conseil : partez avant les dix dernières minutes (vous les devinez déjà). Ca évitera une déception. 

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
         

02 mai 2013

Mariage à l'anglaise

C'est encore un très grosse déception. J'ai trouvé que ce film a un défaut auquel il ne survivra pas. C'est un film qui n'est pas drôle du tout. Pour une comédie c'est un peu gênant. Pourtant la bande annonce donnait envie. Et puis une fois que je l'ai vu je le porte comme une très très grosse déception. Je n'ai pas réussi à rire une seule fois pendant toute la projection. La construction du film repose sur l'antagonisme inconciliable entre ces deux mari et femme. Sauf que là on devine dès le début qu'ils n'y arriveront pas mais leur opposition est tellement grossière que ça ne marche pas et ça tombe dans la mauvaise caricature. Les personnages secondaires sont tout aussi mauvais, insignifiants et fades. Les tentatives d'humour ou de situations cocasses ne marchent pas du tout et la projection se transforme en chemin de croix qui heureusement ne dure qu'une heure trente sept. Bref je n'ai rien trouvé à sauver dans ce film à part le générique de fin (qui a sonné la fin de ma souffrance). Ce fut une vrai purge à voir. Le cinéma anglais est tombé bien bas avec ce film. 

Mon avis : @

Bon film.

A+
          

Oblivion

Les saisons passent et se ressemblent. Jusque là rien de nouveau sous le soleil. Et comme le veut la tradition puisque c'est devenu une tradition, le dernier film de Tom Cruise ressemble beaucoup au dernier film précédent de Tom Cruise. Pour faire simple et comme d'habitude, ce film est à la gloire unique et merveilleuse de Tom Cruise. Comme dans Jack Reacher, il n'y en a que pour lui. Mais cette fois il a pris ses précautions. Pour éviter que quelqu'un lui fasse de l'ombre, il a quasiment supprimé tout les autres roles et acteurs pour être certain que la lumière ne tombe que sur lui. Comme il ne pouvait pas se parler à lui même, il a juste gardé une potiche compagne. Mais ça ne suffisait pas, il a  alors trouvé le moyen pour se démultiplier et avoir trois fois plus de lumière sur son égo démesuré. J'ai trouvé ce procédé vraiment bluffant. C'est absolument génial de voir un film où le héros meurt en se sacrifiant et même s'il est mort, il est encore vivant. Bref une fois passée le temple majestueux à sa gloire, il faut regarder un peu l'histoire. Et là ça sonne quand même un peu creux. On dirait que le film a été désinfecté avant la projection pour éviter toute forme de contamination. C'est aseptisé au possible. Le Gris domine (dans nos coeurs et nos esprits presque) et on sent tout de suite qu'il y a quelque chose qui ne tourne pas rond. Et ce n'est qu'après plus d'une heure de film qu'on comprend que l'on n'est pas du bon côté. A côté de ça, il faut reconnaitre que les images sont quand même assez grandioses. Pour un amateur de SF comme moi je dois reconnaître que j'ai été bluffé et scotché par tant de précision et de minutie. On dirait presque que c'est Stanley Kubrick qui filme (j'ai dit presque). Par contre la fin m'a déçu parce que même si on ne la devine pas à l'avance pour une fois, il a choisi la fin la plus consensuelle et la plus morale qui soit. J'en arrive à être soupçonneux et à croire que la scientologie n'est pas loin. Je dois reconnaître que j'ai pris un certain plaisir coupable à voir ce film.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+
                

Quartet

Pour un film américain c'est un film à l'humour très british. On retrouve un cadre anglais, un accent et une langue anglaise merveilleuse, et toujours cet humour noir et un peu sinistre anglais. Pourtant c'est le tout premier film d'un jeune réalisateur américain quasiment inconnu : Dustin Hoffman. Pour un premier film il s'en sort très bien. Je me demande ce qui a pu faire plus jeune dans la vie pour parvenir à aussi bien placer ses acteurs devant la lumière et la caméra? C'est très plaisant et comme ces bonnes vielles séries anglaise, ce film a un côté désuet qui fait tout son charme. C'est aussi une ode à la vie mais avec beaucoup de tendresse. Les personnages sont très attachants bien qu'inégaux. Mais il y a dans ce film une petite alchimie qui fonctionne. Entre Maggie Smith, Billy Connolly et Tom Courtenay, la complicité est évidente. C'est quand même très plaisant et charmant de voir un film où la langue et la diction est parfaite. Où l'humour pointe à chaque tournure de phrase et où les petites piques sont lancées en permanence. Tout ça se transforme en un opéra burlesque, léger et distrayant. J'ai pris autant de plaisir à voir ce film que les acteurs ont du en prendre pour le jouer. C'est peu être pas le film de l'année mais c'est un joli moment de cinéma.

Mon avis : @@@

Bon film.

A+